Review del disco de Emma Ruth Rundle – On Dark Horses

Tras dos años de girar sin parar, la artista californiana Emma Ruth Rundle, presenta su tercer LP On Dark Horses que saldrá a la venta este próximo 14 de septiembre a través de  Sargent House.

Según sus palabras, lo que escuchamos es la unión de un estilo que ha querido llamar “dark-burning goth folk”. Resulta a la vez demoledor y relajante. Ha compartido cartel con cantantes como Chelsea Wolfe, con la que algunos ven un cierto parecido.

Y os preguntaréis, ¿Cómo lo consigue? Sencillo, incorpora melodías casi propias del cine con lo que consigue acentuar el contenido de sus letras. Y de verdad, esto ocurre. Es imposible escucharla sin que aparezcan una sucesión constante de imágenes que nos transportan a otros lugares.

“Fever Dreams” es el primer single del álbum. Su escucha, te lleva a ese estado de duermevela que solamente nos producen los delirios febriles.

“Darkhorse” parecido pero no idéntico al título que ha elegido para el álbum, comienza con una percusión que, ciertamente, proyecta la imagen de un caballo de negras crines desapareciendo entre el espesor de la niebla en un gran bosque. Sobra decir, que la guitarra y la voz son los culpables de esta idílica visión.

La cuarta canción se convierte en una continuación de la tercera. “Races” siendo más tranquila y pausada, continua manteniendo la percusión como pegamento y sostén del resto de la melodía. Como si de una lucha continua contra el tedio se tratase, no para de repetir “nada nos detendrá”.

“Dead Set Eyes” arranca con fuerza y contundencia. La voz un tanto nasal y las guitarras me recuerdan a la australiana Natalie Imbruglia que nos encandiló allá por los noventa.

En la sexta pista, titulada “Light Song” de repente te ves flotando en un gran lago de aguas negras vestida con el velo que la propia Emma Ruth Rundle aparece bordando en el videoclip. Este, dirigido por  Danielle Elise Bartley capta perfectamente la esencia de la letra y lo que te evoca. Casi sin duda, lo mejorcito de todo el disco.

El séptimo corte, “Apathy on the Indiana Border” desarrolla la intro hasta que su voz aparece y comienza un canto a la pérdida y la espera de ese retorno que nunca llega. Aquí es donde nos queda clara la temática que vertebra todo el trabajo.

Para cerrar; utiliza “You Don’t Have To Cry”. Mensaje casi impositivo de tremendo valor y positivismo revestido de melancolía. Dualismo que marca casi todo su trabajo y que te hace plantearte ¿Me corto las venas, o me las dejo largas? Bromas aparte, un gran tema de cierre.

¡Por cierto! ya para terminar, para quién no lo sepa, Emma Ruth Rundle, además, es una artista visual muy interesante. Os aconsejo que escuchéis esta joyita mientras indagáis en su extraño ideario pictórico.

Emma Ruth Rundle on dark horses

Formación

Emma Ruth Rundle: voz y guitarra

Tracklist

1. Fever Dreams
2. Control
3. Darkhorse
4. Races
5. Dead Set Eyes
6. Light Song
7. Apathy on the Indiana Border
8. You Don’t Have To Cry

Laura Delville

8
  • Puntuación 8

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